Keith Haring citações famosas

Não creio que a arte seja propaganda; deveria ser algo que liberte a alma, provoque a imaginação e incentive as pessoas a irem mais longe. Celebra a humanidade em vez de a manipular.

Faça o que fizer, o único segredo é acreditar nisso e satisfazer-se. Não o faças por mais ninguém.

Veja, quando eu pinto, é uma experiência que, no seu melhor, está transcendendo a realidade.

O desenho continua a ser basicamente o mesmo que tem sido desde os tempos pré-históricos. Reúne o homem e o mundo. Vive através da magia.

A melhor razão para pintar é que não há razão para pintar... Gostaria de fingir que nunca vi nada, nunca li nada, nunca ouvi nada... e depois fazer alguma coisa... Toda vez que faço algo, penso nas pessoas que vão vê-lo e toda vez que vejo algo, penso na pessoa que o fez... Nada é importante... portanto, tudo é importante.

A arte é para todos.

As crianças sabem algo que a maioria das pessoas esqueceu.

A arte pura existe apenas no nível da resposta instantânea à vida pura

A única forma de viver a arte é através da experiência do observador. A realidade da arte começa com os olhos de quem vê, através da imaginação, invenção e confronto.

O gotejamento... bem, se isso acontecer, acontece; não tira nada do trabalho. O gotejamento apenas prova que você não estava tentando controlar o trabalho, mas o trabalho estava se desenvolvendo por si só e, se pingar, é uma parte natural da evolução do trabalho.

O público precisa de arte, e é da responsabilidade de um autoproclamado artista, realizar as necessidades públicas de arte, e não fazer arte burguesa para poucos e ignorar as massas. estou interessado em fazer com que a arte seja experimentada e explorada pelo maior número possível de indivíduos com o maior número de ideias individuais diferentes sobre a peça dada, sem nenhum significado final anexado. O espectador cria a realidade, o Significado, a concepção da peça. Sou apenas um intermediário a tentar reunir ideias.

Todos desenham quando são pequenos.

A minha contribuição para o mundo é a minha capacidade de desenhar. Vou desenhar o máximo que puder para o maior número de pessoas que puder durante o tempo que puder.

Quando está funcionando, você vai completamente para outro lugar, você está tocando em coisas que são totalmente universais, completamente além do seu ego e do seu próprio eu. É disso que se trata.

Nada é importante... portanto, tudo é importante.

Quando crescer, gostaria de ser artista em França.

Eu não comecei a fazer graffiti até dois anos depois de chegar a Nova York. Jean Michel Basquiat foi uma das minhas principais inspirações para fazer graffiti. Durante um ano não sabia quem era Jean Michel, mas conhecia o seu trabalho.

Há algumas imagens que só usarei uma vez, e não voltarei a usar, porque não parecem realmente atingir a cabeça, mas há algumas que são tão fortes que têm de ser reduzidas; por vezes, apenas reutilizá-las torna-as mais fortes.

Se a comercialização é colocar minha arte em uma camisa para que uma criança que não pode pagar uma pintura de US $30.000 possa comprar uma, Então eu sou totalmente a favor.

Cresci na Pensilvânia, numa pequena cidade. Muito pequeno, como uma escola secundária e uma sala de cinema. Bem, havia uma faculdade estatal lá, que era a única coisa boa sobre isso.

O público tem direito à arte,

Toda vez que faço algo, penso nas pessoas que vão vê-lo e toda vez que vejo algo, penso na pessoa que o fez...

Fui esclarecido. Caí na poesia e ela engoliu-me.

É preciso ser objectivo em relação ao dinheiro para o utilizar de forma justa. Não o torna melhor ou mais útil do que qualquer outra pessoa. Mesmo que use o seu dinheiro para ajudar as pessoas...isso não o torna melhor do que alguém que não tem dinheiro, mas é simpático e genuinamente amoroso com os outros seres humanos.

O bem e o mal são muito difíceis de explicar ou compreender. Estou certo de que o mal existe, mas é difícil isolá-lo. O bem e o mal estão interligados e impossíveis de separar. Eles não são completamente opostos e, na verdade, são muitas vezes um e o mesmo.

Quando eu morrer, não há ninguém para tomar o meu lugar.

Penso que, tanto quanto possível, um artista, se tem algum tipo de preocupação social ou política, tem de expor ao máximo aquilo que vê, para que algumas pessoas pensem em coisas que normalmente pensam em arte, deve ser algo que liberte a alma, provoque a imaginação e incentive as pessoas a irem mais longe.

As crianças são as portadoras da vida na sua forma mais simples e alegre. As crianças são daltónicas e ainda estão livres de todas as complicações, ganância e ódio que lentamente serão incutidos nelas ao longo da vida.

A arte não é nada se não alcançarmos todos os segmentos das pessoas.

Estou intrigado com as formas que as pessoas escolhem como seus símbolos para criar uma linguagem. Existe dentro de todas as formas uma estrutura básica, uma indicação de todo o objeto com um mínimo de linhas que se torna um símbolo. Isto é comum a todas as línguas, a todas as pessoas, a todos os tempos.

As formas que não contêm componentes internos de relações positivas/negativas funcionarão melhor com outras formas da mesma natureza.

O vermelho é uma das cores mais fortes, é sangue, tem um poder com os olhos. É por isso que os semáforos estão vermelhos, eu acho, e sinais de parada também.... Na verdade, uso o vermelho em todas as minhas pinturas.

A melhor razão para pintar é que não há razão para pintar...

Não há nada que me faça mais feliz do que fazer uma criança sorrir.

Sempre quis trabalhar para a Walt Disney. Era o que pensava que ia fazer quando crescesse.

O ato de criação é uma espécie de ritual. As origens da arte e da existência humana estão escondidas neste mistério da criação. A criatividade humana reafirma e mistifica o poder da vida.

Gostaria de fingir que nunca vi nada, nunca li nada, nunca ouvi nada... e depois fazer alguma coisa...