Donald Judd citações famosas

O espaço real é intrinsecamente mais poderoso e específico do que a tinta sobre uma superfície plana,

O Design tem de funcionar. A arte não.

A maior parte da arte é frágil e algumas devem ser colocadas e nunca afastadas.

E esse Newman não era, e, no entanto, para mim, Pollock é tão radical e diferente do Expressionismo como Newman.

A atitude e a capacidade da fábrica, a antiga Mesa de metal e as novas ideias dos móveis de madeira sugeriam rápida e naturalmente a possibilidade de móveis de metal.

Pollock parece incomum e radical mesmo agora.

Bem, em qualquer arte há um monte de coisas técnicas que você pode começar a gostar.

Cor, para continuar tinha que ocorrer no espaço.

Bem, há uma moral em que queres que o teu trabalho seja bom, suponho.

Mas penso que se trata de um tipo particular de experiência que envolve um certo imediatismo entre o Senhor e a campanha eleitoral, o Senhor e o tipo particular de experiência daquele momento em particular.

A pintura mais antiga - bem, tem um efeito de uma só vez, suponho, mas é de menor intensidade do que muitos dos trabalhos americanos nos últimos dez ou quinze anos.

Em termos de existência, tudo é igual.

Depois mudámo-nos para Nova Jérsia e fui para a Liga dos estudantes de arte.

Presto muita atenção à forma como as coisas são feitas e toda a actividade de construção de algo é interessante.

Penso que a maior parte da arte está agora envolvida na negação de qualquer tipo de moralidade absoluta, ou moral geral.

É preciso muito tempo e pensamento para instalar o trabalho com cuidado. Isso nem sempre deve ser jogado fora. A maior parte da arte é frágil e algumas devem ser colocadas e nunca mais movidas. Em algum lugar, uma parte da arte contemporânea deve existir como um exemplo do que a arte e seu contexto deveriam ser. Em algum lugar, assim como o medidor de irídio de platina garante a fita métrica, uma medida estrita deve existir para a arte deste tempo e lugar.

Qualquer combinação, mistura, adição, diluição, exploração, vulgarização ou popularização da arte abstracta priva a arte da sua essência e deprava a consciência artística do artista. A arte é gratuita, mas não é uma liberdade para todos.

No verão, há doze Choupos ao redor da piscina, que no inverno se tornam um matagal elevado. Há também um pátio com um pequeno jardim de plantas que permanecem verdes durante todo o ano. O inverno é sombrio. Este lugar é principalmente para a instalação de arte, necessariamente para qualquer arquitetura própria que possa ser incluída em uma situação existente, para o trabalho e, em conjunto, para a minha ideia de viver.

Arte e arquitectura - todas as artes - não têm de existir isoladamente,

Você está se livrando das coisas que as pessoas costumavam pensar que eram essenciais para a arte. Mas essa redução é apenas acidental. Oponho-me a toda a ideia de redução, se o meu trabalho é reducionista, porque não tem os elementos que as pessoas pensavam que deveriam existir. Mas tem outros elementos de que gosto.

Se uma cadeira ou um edifício não funciona, é ridículo.

É preciso muito tempo e pensamento para instalar o trabalho com cuidado. Isso nem sempre deve ser jogado fora. A maior parte da arte é frágil e algumas devem ser colocadas e nunca mais movidas.

A arte e a arquitectura do passado que conhecemos é o que resta. O melhor é o que permanece onde foi pintado, colocado ou construído. A maior parte da arte do passado que podia ser movida foi tomada pelos conquistadores. Quase toda a arte recente é conquistada assim que é feita, uma vez que é exibida pela primeira vez para venda e, uma vez vendida, é exibida como estrangeira nos museus estrangeiros. O público não tem ideia de arte, a não ser que seja algo portátil que possa ser comprado. Não há esforço construtivo, não há esforço cooperativo. Esta situação é primitiva em relação a alguns tempos anteriores e melhores.

Não é necessário que uma obra tenha muitas coisas para olhar, comparar, analisar uma a uma, contemplar. A coisa como um todo, a sua qualidade inteira, é o que é interessante. As principais coisas estão sozinhas e são mais intensas, claras e poderosas.

Em algum lugar, uma parte da arte contemporânea deve existir como um exemplo do que a arte e seu contexto deveriam ser.