Wynn Bullock citações famosas

Sempre que me vejo preso na forma como me relaciono com as coisas, volto à natureza. É o meu professor principal e tento abrir todo o meu ser ao que tem a dizer.

Quando fotografo, o que estou realmente a fazer é procurar respostas para as coisas.

Pesquisar é tudo-ir além do que você sabe. E o teste da busca está realmente nas próprias coisas, nas coisas que você procura entender. O que é importante não é o que pensa sobre eles, mas como eles o ampliam.

Aos 42 anos, decidi tornar-me fotógrafo porque oferecia um meio de pensamento e acção criativos. Não racionalizei isso, apenas senti intuitivamente e segui minha intuição, da qual nunca me arrependi.

Mistérios estão ao nosso redor, mesmo nas coisas mais familiares, esperando apenas para serem percebidos.

O desejo de criar, o desejo de fotografar, vem em parte do profundo desejo de viver com mais integridade, de viver mais em paz com o mundo e, possivelmente, de ajudar os outros a fazer o mesmo.

O que você vê é real - mas apenas no nível específico para o qual você desenvolveu seu senso de ver. Você pode expandir sua realidade desenvolvendo novas maneiras de perceber.

Eu não queria dizer à árvore ou erva daninha o que era. Queria que me dissesse algo e, através de mim, expressasse o seu significado na natureza.

Uma coisa não é o que você diz que é ou o que você fotografa ou o que você pinta ou o que você esculpe. Palavras, fotografias, pinturas e esculturas são símbolos daquilo que vemos, pensamos e sentimos que as coisas são, mas não são as coisas em si.

Não há nada de misterioso no espaço-tempo. Cada partícula de matéria, cada ideia, é um acontecimento espaço-temporal. Não podemos experimentar nada ou conceber nada que exista fora do espaço-tempo. Assim como a experiência precede toda consciência e expressão criativa, a linguagem visual de nossas fotografias deve expressar cada vez mais fortemente a estrutura tetradimensional do mundo real.

Uma pessoa é bem diferente de uma árvore, Rocha ou riacho. Ao introduzir o nu em minhas fotos, comecei a perceber todas as coisas que estava fotografando de novas maneiras. Em contraste ou oposição umas às outras, as coisas tornaram-se muito mais significativas e interessantes, revelando muito mais qualidades do que eu jamais sonhei em conhecer e expressar. Ao usar o nude, parei de pensar em termos de objetos. Eu estava vendo as coisas, em vez disso, como eventos dinâmicos, únicos em seus próprios seres, mas também relacionados e existentes juntos dentro de um contexto universal de energia e mudança.

Como os sons de uma composição musical podem ser usados não para expressar objetos físicos, mas ideias, emoções, harmonias, ordens rítmicas e quase todas as expressões da mente e do espírito humanos, a luz pode ser usada visualmente para expressar a mente e o espírito.

Para mim, a fotografia tem sido uma profissão, uma vocação. Agora tornou-se um modo de vida.

As minhas fotografias nunca são pré-visualizadas ou planeadas. Penso firmemente que as imagens devem vir do contacto com as coisas no momento e no local da tomada. Nesses momentos, confio em Respostas intuitivas e perceptivas para me guiar, usando a razão somente depois que a impressão final é feita para aceitar ou rejeitar os resultados do meu trabalho.

Para mim, uma fotografia Nua deve ser erótica, não desprovida de emoção. O corpo é uma coisa sensual, sendo a sensualidade uma das suas qualidades mais belas e significativas.

A criatividade é uma ode à vida. Não é uma forma de entretenimento. É uma forma de alegria.

Os cientistas teóricos que investigam os segredos do universo e os filósofos que procuram respostas para a existência, bem como pintores como Paul Klee que consideram os pensamentos dos homens da ciência compatíveis com a arte, influenciam-me muito mais do que a maioria dos fotógrafos.

A luz para mim é talvez a verdade mais profunda do universo. Meu pensamento foi profundamente afetado pela crença de que tudo é alguma forma de energia radiante.

Para mim, os seres humanos fazem parte da natureza tanto quanto as árvores ou os pássaros, e o corpo despido exprime directa e poderosamente essa pertença.

Discordo totalmente da crença de que a natureza só foi feita para o uso das pessoas. Os seres humanos não são o centro do universo e, para se sustentarem, é de vital importância que sejam despertados para o quão intimamente estão ligados ao resto da natureza.

Adoro o meio da fotografia, pois, com o seu realismo único, dá-me o poder de ir além das formas convencionais de ver e compreender e dizer que isso também é real.

O que sinto é que o processo de tirar fotografias, de qualquer forma uma grande parte dele, é uma coisa intuitiva. Você não pode sair e planejar logicamente uma imagem, mas quando você volta, a razão então assume e verifica ou rejeita o que você fez. É por isso que digo que a razão e a intuição não estão em conflito-reforçam-se mutuamente.

A câmera não é apenas uma extensão do olho, mas do cérebro. Pode ver mais nítido, mais longe, Mais Próximo, mais lento, mais rápido que o olho. Pode ver pela luz invisível. Pode ver no passado, presente e futuro. Em vez de usar a câmera apenas para reproduzir objetos, eu queria usá - la para tornar visível o que é invisível aos olhos.

Ao tomar consciência de que todas as coisas têm qualidades espaciais e temporais únicas que as definem e relacionam visualmente, comecei a perceber as coisas que estava a fotografar não como objectos, mas como acontecimentos. Trabalhando para desenvolver minhas habilidades de perceber e simbolizar essas qualidades de eventos, descobri o princípio dos opostos. Quando, por exemplo, fotografei o corpo suave e luminoso de uma mulher atrás de uma janela suja de teias de aranha, descobri que as qualidades de cada evento foram reforçadas e as forças universais que manifestaram foram evocadas de forma mais poderosa.

Sinto todas as coisas como eventos dinâmicos, sendo, mudando e interagindo uns com os outros no espaço e no tempo, mesmo quando as fotografo.

Medi agora o meu crescimento como fotógrafo em termos dos graus que conheço, desenvolvi o meu sentido e tenho as capacidades para simbolizar visualmente a estrutura quadridimensional do universo.

Tudo correu perfeitamente, e é isso que quero dizer com saber. Não tive de analisar nada. Acabei de reconhecer o que estava à minha frente. Tudo o que tinha de fazer era montar e tirar a fotografia.

Numa fotografia, Se sou capaz de evocar não só um sentimento da realidade do mundo físico superficial, mas também um sentimento da realidade da existência que se encontra misteriosa e invisivelmente sob a sua superfície, sinto que consegui. Na melhor das hipóteses, as fotografias como símbolos não servem apenas para ajudar a iluminar algumas das trevas do desconhecido, mas também para diminuir os medos que muitas vezes acompanham as viagens do conhecido para o desconhecido.

Se você parar de procurar, você pára de viver, porque então você está habitando no passado. Se você não está avançando para qualquer crescimento ou futuro, você pode muito bem estar morto.

Você pode expandir sua realidade desenvolvendo novas maneiras de perceber.