Andreas Feininger citações famosas

última atualização : 5 de setembro de 2024

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Andreas Feininger
  • Uma fotografia tecnicamente perfeita pode ser a imagem mais aborrecida do mundo.

  • Como Amador, você tem uma vantagem sobre os fotógrafos-você pode fazer o que quiser... Isso deve tornar os amadores os fotógrafos mais felizes.

  • Qualquer boa fotografia é uma síntese bem sucedida de técnica e arte.

  • A diferença de ' ver ' entre o olho e a lente deve tornar óbvio que um fotógrafo que apenas aponta a sua câmara para um assunto atraente e espera obter uma imagem atraente em troca, pode estar a caminho de uma decepção.

  • Ninguém pode fazer um trabalho inspirado sem um interesse genuíno no seu tema e uma compreensão das suas características.

  • Não passa de uma questão de ver, de pensar e de interesse. É isso que faz uma boa fotografia. E, em seguida, rejeitar qualquer coisa que seria ruim para a imagem. A luz errada, o fundo errado, o tempo e assim por diante. Apenas não faça isso, não importa o quão bonito seja o assunto.

  • Realismo e Superrealismo são o que eu procuro. Este mundo está cheio de coisas que os olhos não vêem. A câmera pode ver mais, e muitas vezes 10 vezes melhor.

  • Com uma lente curta, posso revelar as coisas escondidas que estão perto, com uma lente longa, as coisas escondidas que estão longe. A lente telefoto proporciona uma nova sensação visual para as pessoas: alarga os seus horizontes. E, inversamente, as coisas debaixo do nosso nariz invariavelmente parecem boas quando explodidas muito grandes.

  • A câmera pode levar o novo meio aos seus limites - e além. É aí - no" além " - que o fotógrafo imaginativo competirá com o pintor imaginativo. A pintura deve retornar ao mundo natural de tempos em tempos para a renovação da visão artística. O sector chave da renovação da visão hoje são as novas perspectivas reveladas pela ciência. Aqui a fotografia, que não é apenas arte, mas também ciência, está no terreno mais firme.

  • A luz é o meio fotográfico por excelência; é para o fotógrafo o que as palavras são para o escritor; a cor e a pintura para o pintor; a madeira, o metal, a pedra ou a argila para o escultor.

  • O saber-fazer é inútil, a menos que seja guiado pelo saber - porquê e pelo saber - quando.

  • O fotógrafo tem quase tanto controlo sobre o seu assunto como um pintor. Ele pode controlar a luz e a sombra, a forma e o espaço, o padrão e a textura, o movimento e o humor, tudo menos a composição.

  • ... preste atenção a tudo dentro do campo de visão.

  • Toda fotografia bem-sucedida, exceto fotos de sorte, começa com uma ideia e um plano. Quanto mais precisamente um fotógrafo souber o que pretende fazer, maiores serão as hipóteses de o fazer.

  • Antes de fotografar um objeto irresistível, silencie todos os seus sentidos, exceto a visão, para descobrir quanto resta para a câmera gravar.

  • Não procure" profundidade", mas procure aspectos do assunto que comprovem a presença de profundidade.

  • A experiência demonstrou que quanto mais fascinante o assunto, menos observador é o fotógrafo.

  • Fotógrafos - idiotas, dos quais há tantos-dizem: "Ah, Se eu tivesse uma Nikon ou uma Leica, eu poderia fazer ótimas fotografias."Essa é a coisa mais idiota que já ouvi na minha vida. Não passa de uma questão de ver, de pensar e de interesse.

  • Dois factores emergem assim como requisitos de sucesso no domínio da fotografia criativa. Primeiro, o sujeito deve ser fotogênico. Em segundo lugar, a sua recriação numa fotografia deve basear-se em conhecimentos técnicos, orientados e apoiados por inspiração artística.

  • A visão humana é indigna de confiança, subjectiva e selectiva. A visão da câmara é total e não objetiva.

  • A primeira impressão de um novo assunto não é necessária da melhor forma. Visto de um ângulo diferente ou sob condições diferentes, pode parecer ainda melhor. Sempre estude um sujeito tridimensional com um olho fechado.

  • O que importa não é o que você fotografa, mas por que e como você fotografa. Mesmo o assunto mais controverso, se retratado por um fotógrafo sensível com honestidade, simpatia e compreensão, pode ser transformado em uma experiência emocionalmente gratificante.

  • (1) Quanto mais profundamente um fotógrafo explora o seu tema com a câmara (isto é, quanto mais fotografias ele faz), mais vê e melhor é a sua probabilidade de obter bons resultados. (2) mesmo pequenas mudanças na abordagem do assunto podem fazer diferenças significativas no efeito da imagem.