Henri Cartier-Bresson citações famosas

Na fotografia, a menor coisa pode ser um grande assunto. O pequeno detalhe humano pode tornar-se um Leitmotiv.

Para mim, a câmara é um livro de esboços, um instrumento de intuição e espontaneidade.

Para mim, a fotografia é o reconhecimento simultâneo, numa fracção de segundo, da importância de um acontecimento.

A fotografia é uma reacção imediata, o desenho é uma meditação.

A fotografia é, para mim, um impulso espontâneo proveniente de um olhar sempre atento que capta o momento e a sua eternidade.

A fotografia é uma forma de gritar, de libertar-se, não de provar ou afirmar a própria originalidade. É um modo de vida.

Fotografar é prender a respiração, quando todas as faculdades convergem para captar a realidade fugaz. É nesse preciso momento que dominar uma imagem se torna uma grande alegria física e intelectual.

É uma ilusão que as fotografias sejam feitas com a câmara... eles são feitos com o olho, coração e cabeça.

Claro que é tudo sorte.

Você só tem que viver e a vida lhe dará fotos.

Acima de tudo, desejei apreender toda a essência, nos limites de uma única fotografia, de alguma situação que estava a desenrolar-se diante dos meus olhos.

Tirar fotografias significa reconhecer-simultaneamente e numa fracção de segundo - tanto o facto em si como a organização rigorosa das formas visualmente percebidas que lhe dão sentido. É colocar a cabeça, o olho e o coração no mesmo eixo.

Na verdade, não estou tão interessado no assunto da fotografia. Uma vez que a imagem está na caixa, não estou tão interessado no que acontece a seguir. Afinal, os caçadores não são cozinheiros.

A vida é uma vez. Para sempre.

É através da vida que nos descobrimos, ao mesmo tempo que descobrimos o mundo que nos rodeia.

Seu olho deve ver uma composição ou uma expressão que a própria vida lhe oferece, e você deve saber com intuição quando clicar na câmera.

Oop! O Momento! Uma vez que você perca, ele se foi para sempre.

Nitidez é um conceito burguês

Dentro do movimento há um momento em que os elementos estão em equilíbrio. A fotografia deve tomar a importância deste momento e manter imóvel o seu equilíbrio.

Fotografar: é colocar na mesma linha de visão a cabeça, o olho e o coração.

Um fotógrafo deve trabalhar sempre com o maior respeito pelo seu assunto e em termos do seu próprio ponto de vista.

Num retrato, procuro o silêncio de alguém.

A fotografia em si não me interessa. Quero apenas captar uma pequena parte da realidade.

Durante o trabalho, você tem que ter certeza de que não deixou nenhum buraco, que capturou tudo, porque depois será tarde demais.

De repente, ele me fez perceber que as fotografias poderiam alcançar a eternidade através do momento.

Creio que, através do acto de viver, a descoberta de si mesmo é feita concomitantemente com a descoberta do mundo que nos rodeia.

Há uma fração criativa de segundo quando você está tirando uma foto. Seu olho deve ver uma composição ou uma expressão que a própria vida lhe oferece, e você deve saber com intuição quando clicar na câmera. Esse é o momento em que o fotógrafo é criativo. Oop! O Momento! Uma vez que você perca, ele se foi para sempre.

O reconhecimento simultâneo, numa fracção de segundo, do significado de um acontecimento, bem como a organização precisa das formas que dão a esse acontecimento a sua expressão adequada... Na fotografia, a menor coisa pode ser um grande assunto. O pequeno detalhe humano pode tornar-se um fio condutor.

"A fotografia nunca foi mais do que um caminho para a pintura, uma espécie de desenho instantâneo.

Um olho do fotógrafo parece bem aberto através do visor, o outro, o fechado olha para a sua própria alma.

Não sou responsável pelas minhas fotografias. A fotografia não é documental, mas intuição, uma experiência poética. É afogar-se, dissolver - se, e depois cheirar, cheirar, cheirar-ser sensível à coincidência. Você não pode procurá-lo; você não pode querer, ou você não vai conseguir. Primeiro você deve se perder. Então acontece.

Parece perigoso ser um retratista que faz encomendas para clientes porque todos querem ser lisonjeados, por isso posam de tal forma que não resta nada de verdade.

Gosto muito de ver um bom fotógrafo a trabalhar. Existe uma elegância, tal como numa tourada.

Pois o mundo é movimento, e você não pode ficar parado em sua atitude em relação a algo que está se movendo.

De repente, compreendi que uma fotografia poderia fixar a eternidade num instante.

A diferença entre uma boa imagem e uma imagem medíocre é uma questão de milímetros - pequenas, pequenas diferenças - mas é essencial. Acho que existe uma diferença tão grande entre os fotógrafos. Muito pouca diferença. Mas é essa pequena diferença que conta, talvez

De todos os meios de expressão, a fotografia é a única que fixa um momento preciso no tempo.

A imagem é boa ou não a partir do momento em que foi capturada na câmera.

Pense na foto antes e depois, nunca durante. O segredo é levar o seu tempo. Não deves ir demasiado depressa. O assunto deve esquecer-se de si. Então, no entanto, tem de ser muito rápido.

Um olho olha para dentro, o outro olho olha para fora.

E também não há fotografias tiradas com a ajuda da luz do flash, mesmo que apenas por respeito à luz real - mesmo quando não há nada disso.

A fotografia é apenas intuição,um interrogatório perpétuo-tudo menos um cenário.

Os fotógrafos lidam com coisas que estão continuamente desaparecendo e, quando elas desapareceram, não há nenhum artifício na terra que possa fazê-las voltar novamente.

Para mim, a liberdade é um quadro estrito, e dentro desse quadro estão todas as variações possíveis.

O ato criativo dura apenas um breve momento, um instante relâmpago de dar e receber, apenas o tempo suficiente para você nivelar a câmera e prender a presa fugaz em sua caixinha.

É a foto que te leva. Não se deve tirar fotografias.

O que reforça o conteúdo de uma fotografia é o sentido do ritmo - a relação entre formas e valores.

A fotografia não mudou desde a sua origem, excepto nos seus aspectos técnicos, que para mim não são importantes.

O mais difícil para mim é um retrato. Você tem que tentar colocar sua câmera entre a pele de uma pessoa e sua camisa.

O choque cultural é muitas vezes sentido de forma acentuada nas fronteiras entre países, mas às vezes não atinge totalmente até que você esteja em um lugar por um longo tempo.