Sebastiao Salgado citações famosas

A linguagem que a fotografia tem é uma linguagem formal. Qualquer fotógrafo está fazendo algo formal. Se for formal, deve ser uma forma estética de comunicar.

A imagem não é feita pelo fotógrafo, a imagem é mais boa ou menos boa em função da relação que você tem com as pessoas que você fotografa.

É mais importante para um fotógrafo ter sapatos muito bons do que ter uma câmara muito boa

Em Gênesis, minha câmera permitiu que a natureza falasse comigo. E tive o privilégio de ouvir.

Não acredito que uma pessoa tenha um estilo. O que as pessoas têm é uma forma de fotografar o que está dentro delas. O que está aí sai.

Não sou artista. Um artista faz um objeto. Eu, não é um objecto, trabalho na história, sou um contador de histórias.

Tenho dois filhos. Tenho um filho com síndrome de Down que amo muito e a minha mulher que amo.

Eu trabalho em histórias em vez de imagens individuais.

Claro que vou continuar a fotografar. Adoro fotografia. Mas quando você envelhece, é demais.

A luz no Alasca, em particular, é tão bonita. Tão linda! Uma luz tão incrível.

Como na vida de qualquer pessoa, houve momentos difíceis: tenho um filho com síndrome de Down; através da minha fotografia, testemunhei todo o tipo de degradação humana. Mas também houve momentos muito felizes.

Tenho uma maneira de fotografar. Você trabalha com espaço, tem uma câmera, tem um quadro e, em seguida, uma fração de segundo. É muito instintivo. O que você faz é uma fração de segundo, está lá e não está lá. Mas nesta fração de segundo vem o seu passado, vem o seu futuro, vem a sua relação com as pessoas, vem a sua ideologia, vem o seu ódio, vem o seu amor - todos juntos nesta fração de segundo, materializa-se lá.

Tento, com as minhas fotografias, levantar uma questão, provocar um debate, para que possamos discutir os problemas em conjunto e encontrar soluções.

Sou um ex-economista. Nunca fui à escola de fotografia para aprender fotografia.

O que eu quero é que o mundo se lembre dos problemas e das pessoas que fotografo. O que eu quero é criar uma discussão sobre o que está a acontecer em todo o mundo e provocar algum debate com estas imagens. Nada mais do que isto. Não quero que as pessoas olhem para elas e apreciem a luz e o paladar dos tons. Quero que olhem para dentro e vejam o que as imagens representam e o tipo de pessoas que fotografo.

Procurei melhorar a comunicação entre as pessoas. Penso que a fotografia humanitária é como a economia. A economia é uma espécie de Sociologia, assim como a fotografia documental.

Somos uma só raça humana, e deve haver entendimento entre todos os homens. Para aqueles que olham para os problemas de hoje, a minha grande esperança é que compreendam. Que compreendam que a população é suficientemente grande, que devem ser informados de que devem ter desenvolvimento económico, de que devem ter Desenvolvimento social e de que devem ser integrados em todas as partes do mundo.

Vivemos numa sociedade em que nunca preparamos as pessoas para serem uma comunidade.

Trabalho sozinho. Os seres humanos são incríveis, porque quando você vem sozinho, Eles vão recebê-lo, eles aceitam você, eles protegem você, eles dão-lhe todas as coisas que você precisa, e eles ensinam-lhe todas as coisas que você deve saber. Quando você vem com duas ou três pessoas, você tem um grupo na frente delas. Eles não discutem com as novas pessoas o que é importante para eles...

Conto-lhes um pouco da minha vida, e eles contam-me um pouco da deles. A imagem em si é apenas a ponta do iceberg.

Há momentos em que sofremos muito, momentos em que não fotografamos. Há pessoas de quem gostas mais do que outras. Mas você dá, você recebe, você aprecia, você está lá. Quando você está realmente lá, você sabe quando você vê a imagem mais tarde o que você está vendo.

Não quero que ninguém aprecie a luz ou a paleta de tons. Quero que as minhas fotografias informem, provoquem discussões e angariem fundos.

Descobri que quase metade do planeta está intocada. Vivemos em cidades como Londres, Paris ou São Paulo e temos a impressão de que todas as áreas intocadas se foram, mas não são.

Não é o fotógrafo que faz a foto, mas a pessoa que está sendo fotografada.

Chega um momento em que já não é você quem tira a fotografia, mas recebe a forma de o fazer de forma natural e completa.

A maior parte da informação que recebemos agora é através da televisão e está mutilada. A fotografia oferece a oportunidade de passar muito mais tempo em um tópico. É um meio relativamente mais barato, e pode permitir que um fotógrafo realmente viva noutro lugar, mostre outra realidade, aproxime-se da verdade.

Penso que a pessoa média pode ajudar muito, não dando bens materiais, mas participando, fazendo parte da discussão, preocupando-se verdadeiramente com o que se passa no mundo.

Se você tirar uma foto de um ser humano que não o torna nobre, não há razão para tirar essa foto... * se você tirar uma foto de um ser humano que não o torna nobre, não há razão para tirar essa foto. Essa é a minha maneira de ver as coisas.

Somos animais, nascidos da terra com as outras espécies. Desde que vivemos nas cidades, tornamo-nos cada vez mais estúpidos, não mais inteligentes. O que nos fez sobreviver a todas estas centenas de milhares de anos foi a nossa espiritualidade; a ligação com a nossa terra.

Não sou uma pessoa religiosa. A linguagem da fotografia é simbólica.

Fotografa com toda a sua ideologia.

Posso ser um artista a posteriori, não a priori. Se as minhas imagens contam a história, a nossa história, a história humana, então, daqui a cem anos, podem ser consideradas uma referência artística, mas agora não são feitas como arte. Sou jornalista. A minha vida está na estrada, o meu estúdio é o planeta.

Olhei através de uma lente e acabei abandonando todo o resto.

Quando estava a começar, conheci a Cartier-Bresson. Ele não era jovem em idade, mas, em sua mente, ele era a pessoa mais jovem que eu já conheci. Ele me disse que era necessário confiar em meus instintos, estar dentro do meu trabalho e deixar de lado meu ego. No final, a minha fotografia ficou muito diferente da dele, mas creio que estávamos a vir do mesmo sítio.

Quando você trabalha rápido, o que você coloca em suas fotos é o que você trouxe com yoiu - suas próprias idéias e conceitos. Quando você passa mais tempo em um projeto, aprende a entender seus assuntos. Chega um momento em que não é você quem está a tirar as fotografias. Algo especial acontece entre o fotógrafo e as pessoas que ele está fotografando. Ele percebe que eles estão dando as fotos para ele.

Para mim, a arte é um conceito tão amplo - qualquer coisa pode ser arte.

Tenho fotografado O Retrato do fim de uma era, à medida que as máquinas e os computadores substituem os trabalhadores humanos. O que temos nestas fotografias é uma arqueologia.

Mais do que nunca, sinto que a raça humana é uma só. Existem diferenças de cor, de língua, de cultura e de oportunidades, mas os sentimentos e as reacções das pessoas são semelhantes. As pessoas fogem das guerras para escapar à morte, migram para melhorar as suas fortunas, constroem novas vidas em terras estrangeiras, adaptam-se às dificuldades extremas.

Tantas vezes fotografei histórias que mostram a degradação do planeta. Tive uma ideia de ir fotografar as fábricas que poluíam e ver todos os depósitos de lixo. Mas, no final, pensei que a única maneira de nos incentivar, de trazer esperança, é mostrar as imagens do planeta intocado - ver a inocência.

É uma grande honra para mim ser comparado a Henri Cartier-Bresson, mas creio que há uma grande diferença na forma como nos inserimos nas histórias que fotografamos. Ele sempre lutou pelo momento decisivo como sendo o mais importante. Trabalho sempre para um grupo de fotografias, para contar uma história. Se perguntarem qual a imagem de uma história que mais gosto, é-me impossível dizer-vos isto. Não trabalho para uma fotografia individual. Se tiver de seleccionar uma imagem individual para um cliente, é muito difícil para mim.

Claro que não vou abandonar a fotografia, porque é a minha vida.

...a minha forma de fotografar é o meu modo de vida. Fotografo a partir da minha experiência, da minha maneira de ver as coisas...

No fim das contas, a única herança que temos é o nosso planeta, e decidi ir aos lugares mais primitivos do planeta e fotografá-los da forma mais honesta que conheço, com o meu ponto de vista, e é claro que é a preto e branco, porque é a única coisa que sei fazer.