William Morris Hunt citações famosas

Acredite que o tempo vai ajudá-lo a fazer o que quiser.

Não fales do que vais fazer! Fá-lo!

O artista é um intérprete da natureza. As pessoas aprendem a amar a natureza através de imagens. Para o artista, nada é em vão; nada sob o seu conhecimento. Se for grande o suficiente, exaltará todos os assuntos que tratar.

Há força e vitalidade num primeiro esboço da vida que o pós-trabalho raramente tem... Em seus esboços mantenha a primeira impressão vívida! Não acrescentem pormenores que a enfraqueçam! Olhe primeiro para as grandes coisas! 1. proporções! 2. Valores-ou massas de luz e sombra. 3. Detalhes que não vão estragar o início!

A maioria de nós vive para o crítico, e ele vive de nós. Ele não se sacrifica. Ele recebe muito uma linha para escrever uma crítica. Se as aves lessem os jornais, todas mudariam as suas notas. Os papagaios trocariam com os rouxinóis, e que farsa seria!

A natureza é económica. Ela põe as luzes e escurece apenas onde precisa.

Afinal, há muita diversão neste mundo. E se não houver, há no próximo. E vamos para lá, claro.

Não se pode fazer uma coisa boa sem ter visto bons exemplos.

A beleza é aquela coisinha que enche o mundo inteiro, e não está contida nem num único nariz reto, nem num cílio comprido, nem numa montanha azul. Alguns vêem-no numa perna de carneiro, outros numa fractura composta; e esperar que outros aceitem a própria definição é tão absurdo quanto esperar que toda a humanidade use a mesma escova de vaso sanitário.

Não gosto de assistentes persuadidos. Eu nunca poderia pintar um gato se o gato tivesse qualquer escrúpulo, religioso, supersticioso, ou de outra forma, sobre sentar.

A inspiração não é nada sem trabalho.

O que é mais nobre do que um homem arrancando e torcendo seu pão do solo teimoso pelo suor de sua testa e a quebra de suas costas para sua esposa e filhos!

Esforce-se pela simplicidade! Não tenha o rosto um tabuleiro de xadrez de matizes! Use cores como a natureza usa, mas não tente mantê-las distintas! O vosso trabalho pode ser considerado monótono, mas um tom é melhor do que muitos que não se harmonizam.

Elaboração não é beleza, e papel de areia nunca terminou um trabalho ruim.

As crianças devem aprender a desenhar como aprendem a escrever, e tal mistério não deve ser feito disso. Devem ser encorajados, não lisonjeados... então [mais tarde na vida] o dobro do esforço é necessário para obter a facilidade que poderia ter sido adquirida insensivelmente.

Vocês não devem desenhar a realidade, mas a aparência da realidade!

Compare constantemente, linhas e ângulos... Segure o espelho antes do seu modelo e do seu desenho. Basta olhar um segundo e ver se a impressão é a mesma. Se não for, pergunte :' Qual é a diferença?

A imaginação surge depois de termos experiência.

Não é fácil pintar um fundo. Atrevo-me a dizer que os antigos pintores tinham mais dificuldades com os seus motivos do que com as suas figuras. Conhece a história de Vandyke trazida a Rubens com esta recomendação: 'ele já sabe pintar um fundo. Isso é mais do que posso fazer!'foi a resposta.

Abandone a ideia de ' cor ' por algum tempo! Considere apenas valores de massas... Um lugar escuro e um lugar claro em cada imagem.

Há força e vitalidade num primeiro esboço da vida que o pós-trabalho raramente tem. Você quer uma imagem para agarrá-lo tão forçosamente como se um homem tivesse agarrado você pelo ombro! Deve impressioná-lo como a realidade!

Permitam-me que lhes dê algumas regras simples para aprender a desenhar. Primeiro, Veja de que forma é a coisa toda. Em seguida, coloque a linha que marca o movimento do todo. Não tenha mais de um movimento em uma figura; você não pode remendar partes juntas. Linhas simples; depois valores simples. Estabelecer o facto do todo. É quadrado, oblongo, cubo ou o que é?

Quando um artista deixa o seu trabalho para divertir as pessoas, perde o seu tempo e o seu respeito. Se as pessoas querem divertir-se com os artistas, deve ser empregando-as na sua legítima ocupação.

Como as coisas são visíveis? Você pode ver um ovo contra um fundo branco? Não traçando uma linha em torno dela pode torná-lo evidente.

A pintura é a única linguagem universal. Toda a natureza é o livro de imagens da criação. Só a pintura pode descrever tudo o que pode ser visto e sugerir Todas as emoções que podem ser sentidas. A arte remonta à infância do tempo e é o único monumento duradouro do homem.

É impossível fazer uma imagem sem valores. Os valores são a base. Se não estiverem, diga-me qual é a base.

A missão da arte é representar a natureza e não imitá-la.

Você sempre pode desenhar tão bem quanto você sabe como. Lisonjeio-me por me sentir mais do que expresso na tela; mas sei que não é assim.

Não gaste gastos desnecessários em pintar uma cabeça! Não tente combinar matizes! As cores rosa e perolada misturam-se entre si, de modo que ninguém pode uni-las se pintadas separadamente. Mantenha a impressão do seu assunto como uma coisa!

Como é que vamos fazer pintores dando-lhes palestras? Vamos fazer questionadores, duvidosos e faladores. Vamos fazer pintores pintando-nos a nós próprios e mostrando as pinturas dos outros. Trabalhando francamente a partir das nossas convicções, vamos fazê-las trabalhar francamente a partir das suas.

Digo-vos que não é brincadeira pintar um retrato. Pergunto-me se não sou mais tímida quando começo. Tenho quase a certeza de que o posso fazer. Parece muito simples. Não penso no tempo que certamente virá em que quase me desespero, quando tudo parece sem esperança.

Dá a um sujeito um tremendo arrepio ao ouvir a primeira pá de terra e cascalho chocalhar sobre o caixão; mas depois de Coberto, cai suavemente e não faz nenhum som. A sensação de descanso é perfeita. Não há mais irritação, não há mais dor!

A arte ensina a filosofia da vida, e se você não pode aprender com a arte, você não pode aprender nada. Isso mostra que não há perfeição. Há luz e há sombra. Tudo está em meia tonalidade.