Steve Vai citações famosas

No universo físico, existem objetos que incluem sóis, planetas, toda a vida e toda a matéria em todas as dimensões. E depois há o espaço onde todas estas coisas existem. Esse espaço é o elemento vital. Para praticamente todas as crianças desde 1968 que pegaram uma guitarra para encontrar sua voz no instrumento, Jimmy Page tem sido o espaço que permite que todas as nossas notas sejam tocadas.

Além de ser guitarrista, sou um grande fã da guitarra. Adoro esse maldito instrumento.

A crítica pode ser devastadora. Quando se trata de empurrar, somos todos muito sensíveis.

A única coisa que te impede é a maneira como estás a pensar.

Os representantes uma vez se arriscaram na arte, os músicos mais preciosos da história foram acreditados e cultivados para alcançar seu potencial. Hoje, seria difícil para esses músicos conseguirem acordos.

Eu sabia que ia ter uma vida como músico, porque sempre senti a atração. Não me lembro de ter de fazer uma escolha.

Eu acordo, medito, levo as crianças para a escola, vou para a Academia, vou para o escritório das Nações favorecidas, e geralmente por volta da 1 pm estou em casa e faço música o resto do dia.

Eu acho que todo artista inconscientemente quer evoluir. Às vezes eles ficam presos em sulcos por causa da cultura pop, pressão dos colegas, coisas assim. Mas o que mais me excita é explorar as minhas próprias ideias musicais e expandi-las.

Ray e eu não recebemos salários, quaisquer lucros serão reinvestidos na comercialização da música em que acreditamos.

É apenas a elite dos músicos de elite cuja abordagem não convencional se torna Convenção.

Muitas dessas pequenas coisas que eu realmente gosto de fazer são apenas momentos de articulação legal, apenas pequenos momentos de fraseado que provavelmente passam pela cabeça de todos.

O violão clássico tem uma dinâmica diferente de um violão normal ou de uma guitarra elétrica. Sabes, há momentos em que deves jogar e há momentos em que tens de te conter. É um instrumento extremamente dinâmico.

Dediquei todo o tempo que tinha a isso. O treino de 10 horas foi exatamente o que eu coloquei na revista na época, mas para mim foi a cada momento de vigília.

O nível de realização que temos em qualquer coisa, é um reflexo, de quão bem, fomos capazes de nos concentrar nisso. Porque a única coisa que te impede é a maneira como estás a pensar.

Quanto mais velho fico, mais gosto de ligar diretamente ao meu amplificador. Estou cansado de tentar impressionar-me com sons estranhos. É mais sobre as notas.

Quando eu estava crescendo, o blues parecia muito simples para mim. Eu era apenas um muso.

Sempre considerei a transcrição uma ferramenta inestimável no desenvolvimento do ouvido musical e, ao longo dos anos, passei inúmeras horas gloriosas transcrevendo diferentes tipos de música, orientada para a guitarra ou não.

Eu era uma criança, 12 ou algo assim, quando a família Partridge era grande na TV. Eu gostei do cordão encaracolado que ia do baixo aos amplificadores, que eram realmente sofisticados. Aquele cordão parecia tão fixe. Eu disse: 'Uau! Tenho de tocar algo assim!

Sei que hoje em dia é comum os artistas criarem gravadoras, mas este é um veículo totalmente construído para talentos inspirados. Este é um mercado que vivemos, respiramos e comemos durante toda a nossa vida - um mercado onde existe actualmente um enorme vazio. As nações favorecidas são um compromisso a longo prazo.

Eu amava a guitarra, e eu tinha toda essa música na minha cabeça. Minha paixão pela guitarra e as ideias para o que eu poderia criar musicalmente eram iguais. Então era aí que eu estava.

Se você está se sentindo emocional quando está criando algo, vai soar assim.

Essa é a questão dos grandes artistas: eles encontram a coisa que é mais óbvia para si mesmos, o que é mais consciente e natural, e eles colocam isso lá fora e o público vem.

Nunca poderia exagerar a importância da necessidade de um músico desenvolver o seu ouvido. Na verdade, penso que desenvolver um bom ouvido interno - a arte de decifrar componentes musicais unicamente através da escuta - é o elemento mais importante para se tornar um bom músico.

Tenho um profundo amor pela vida e pelos meus semelhantes. Tento compreender tudo o que todos fazem, mesmo que me pareça errado.

Sabes, há momentos em que deves jogar e há momentos em que tens de te conter.

Possuir uma imaginação saudável é um ingrediente necessário para a criatividade.

Eu sempre fui um daqueles caras que buscavam a verdade. Quero saber o que se passa.

Sou um grande fã de música cultural, e é assim que tento expandir a minha forma de tocar, ouvindo música que não é convencionalmente Americana.

Estou sempre buscando conhecimento; sou um buscador de equilíbrio espiritual - e a música é uma grande parte disso.

Nunca ouvi ninguém imitar algo meu como fazem com as coisas do Edward Van Halen.

Se eu permanecer fiel ao que está no meu coração, é todo o sucesso de que preciso.

Eu tinha cerca de sete ou oito anos quando ouvi pela primeira vez West Side Story, e isso teve um enorme impacto sobre mim. Se olharmos para os elementos desse registo, ele contém muitas das coisas que gosto de fazer hoje.

O meu passado é muito interessante, e prezo-o, mas escrever sobre ele não está no meu radar.

É muito difícil encontrar um ser humano apaixonado na imprensa. As pessoas não conseguem ouvir as inflexões na sua voz.

Meu principal chamado na vida é buscar e alcançar o equilíbrio espiritual, e expressar isso através do meu instrumento. Tudo o resto está aqui hoje, desapareceu hoje mais tarde.

Isso acontece na vida, onde você ressoa com um artista em particular. Ou pode ser uma espécie de comida ou uma moda - você a descobre e lhe dá um novo sopro de vida.

É hilariante, porque a minha guitarra tem o que é conhecido como um tremolo bar ou um whammy bar. E o whammy bar é provavelmente a coisa mais estranha na minha guitarra que poderia estar relacionada a uma guitarra clássica.

Podemos ser humanos, mas ainda somos animais.

Posso dizer-vos isto: sou uma pessoa extremamente apaixonada. Tento ter cuidado com a forma como o exibo, porque nunca se sabe como as pessoas vão aceitá-lo.

Quando eu era jovem, não era um desajustado nem nada. Eu tinha amigos em todos os diferentes grupos sociais. Mas eu tinha problemas-apenas questões pessoais, inseguranças e outras coisas que aconteceram na minha vida.

Como músico, procuro certas coisas que me estimulem. E o que eu procuro é algo que é uma evolução em um determinado gênero que eu nunca ouvi antes.

Temos a percepção e as ferramentas para identificar e concretizar o talento adormecido que os nossos artistas possuem. As nações favorecidas serão marcadas como a base do talento musical inspirado.

A escala de blues foi a primeira coisa que aprendi. É apenas uma escala pentatônica com um sétimo plano e algumas notas que soam legais quando você as Dobra. E porque as pessoas têm amalgamado o blues nesta escala rock-blues, se você estiver usando, é melhor você soar como um verdadeiro jogador de blues autêntico.

Eu tenho uma gravadora independente chamada Favored Nations, na qual eu lancei um álbum de um artista chamado Johnny A, que interpreta um Gibson em arco através de um Marshall, mas o tom está todo em seus dedos.

Acho que não me aproximo das minhas canções de forma diferente dos outros artistas. Você tem uma visão geral disso, e você imagina a música, ouve e sente, e essa visão geral é como um instantâneo, e chega até você tão rápido quanto é preciso clicar em uma câmera.

No que diz respeito ao Deep Purple, quero dizer, eles são icónicos. A sua contribuição não é quantificável, e quanto à política envolvida em coisas como prémios, sabe, não penso em nada, porque sei o que significam para mim, e sei o que significam para as pessoas que gostam deles. Os prémios têm uma base muito Política.

Nunca se pode negar o imenso talento, a credibilidade do rock e a icónica contribuição histórica que o Van Halen deu.

Quando eu era adolescente, nos anos 70, eu gostava muito dessas grandes bandas como Led Zeppelin e Queen e Jethro Tull, Deep Purple, Alice Cooper.

O que procuro na música é arte, sinceridade e simplicidade, e Tom Waits tem tudo isso. Eu quero fazer uma conexão com o criador.

A única vez que me sinto infeliz é quando não consigo manter um instrumento afinado.