Daniel Clowes citações famosas

Normalmente, quando eu monto um livro como esta capa dura de raios da Morte ou aquela edição especial do Ghost World, então eu tenho que relê-lo e ver se há algo que eu queira mudar ou qualquer outra coloração que eu queira fazer. É aí que me deparo com o trabalho real. Quando estou trabalhando, estou muito perto disso. Estou por dentro e não consigo ver nada. Então, Quando tenho essa experiência de relê-lo anos depois, é chocante.

Meu sentimento é que é uma das poucas coisas que os quadrinhos podem fazer que você realmente não pode fazer em nenhum outro meio. Eu sinto que o leitor aceita todos esses estilos, e depois de um certo ponto você pode virar as páginas e ver um personagem renderizado de forma muito diferente do que você viu em uma página anterior, e não é chocante. Sugere coisas que você não pode sugerir apenas na escrita ou na trama.

Eu acho que se você tivesse artistas diferentes abordando o material em estilos diferentes, isso é muito diferente. Eu acho que é uma coisa interessante para descobrir, o que está presente no trabalho, mesmo quando você está mudando os estilos. Acabei de encontrar uma maneira muito mais forte de trabalhar.

É muito mais libertador como artista sentir que pode abordar cada página e cada painel da forma que mais o inspira. Eu acho que o que atola muitos artistas é que você está meio que preso desenhando em um estilo que você desenvolveu.

Eu senti isso no passado, onde eu senti que tinha que continuar desenhando da mesma maneira para manter essa mesmice e ritmo ao longo de um livro inteiro, e não era realmente necessário.

Se eu pudesse de alguma forma ser o tipo de artista que poderia lançar duas ou três edições por ano, isso é diferente. É disso que se trata, tirar isto para que haja algum tipo de continuidade. Mas fazer uma história em quadrinhos todos os anos ou dois era tão anti-climático.

Eu realmente quero que as pessoas leiam o livro, e as livrarias nunca venderam uma edição da Eightball porque ninguém sabia o que era.

Na verdade, começo a desenhar coisas. Normalmente são abandonadas antes de eu dedicar demasiado tempo e esforço.

Gosto de deixar um pouco de espaço para inovar e mudar as coisas enquanto trabalho.

Um dos meus passatempos de fim-de-semana é olhar para casas antigas quando há casas abertas por aqui. Só para ver a arquitectura. E você pode ver quantas casas foram construídas por volta de 1977, o ano em que todos disseram: "Vamos colocar essas janelas de alumínio em vez de belas de madeira feitas à mão."

Eu sinto que muito da minha estética foi em resposta a sentir o horror e o baixo preço disso [o 70'th].

Penso que tenho uma visão muito clara do que quero que as coisas se pareçam.

Eu acho que esse abismo é o que torna o trabalho interessante, mas como criador é infinitamente frustrante porque estou começando com esse objetivo, essa coisa que estou tentando criar, e então a coisa que eu realmente crio é muito, muito diferente. É sempre doloroso, de certa forma, especialmente quando acaba de terminar.

Estou sempre a esconder os livros no meu armário, e a minha arte está sempre virada de cabeça para baixo na minha gaveta.

Assim que termino, parece um projecto impessoal. Tipo: "bem, eu fiz outro livro."

Quando volto e releio as coisas, fico sempre chocado com o quão profundamente pessoal e revelador é realmente.

Há certas coisas que ninguém mais reconheceria. Vejo pormenores da minha vida que nem sequer tencionava colocar quando estava a fazer o trabalho. Por exemplo, notei que todas as crianças do Liceu no raio da morte se baseiam em alguém com quem frequentei o Liceu.

Muitas vezes faço pesquisas apenas para corrigir um período de tempo, mas não precisei fazê-lo nos anos 70. sinto que posso fechar os olhos e ainda vê-lo tão claramente.

Algo que sempre quis fazer, capturar a metade posterior dos anos 70. é como se a metade inicial dos anos 70 ainda fosse a década de 60, na medida em que ainda há uma espécie de brincadeira e inventividade em termos de design e as coisas que estavam acontecendo na cultura. No segundo semestre, ficou muito mais mercantilizado. É possivelmente a era mais feia da arquitetura, roupas e design em todo o século 20, de 1975 a '81 ou '82.

Alfred Hitchcock falou sobre planejar seus filmes tão meticulosamente que, quando ele estava realmente filmando e editando, era a coisa mais chata do mundo. Mas desenhar banda desenhada não é como filmar um filme. Você pode gravar um filme em alguns dias e terminar, mas desenhar uma história em quadrinhos leva anos e anos. Essa é a maior parte de fazer quadrinhos: você tem que criar coisas que fazem você querer sair da cama todas as manhãs e começar a trabalhar.

Quando você vê alguém que tem uma personalidade queixosa, isso geralmente significa que eles tinham alguma visão do que as coisas poderiam ser, e eles estão constantemente desapontados com isso. Penso que seria nesse campo que eu iria cair - constantemente horrorizado com as coisas que as pessoas fazem.

Mas eles riem sempre de tudo o que eu digo, quando na verdade não quero nada mais do que destruir o mundo em que vivem e vê-los sofrer, sozinhos e miseráveis, tentando viver no meu mundo para mudar!

Você tenta fazer do mundo um lugar melhor e o que isso lhe dá? Quero dizer, Cristo, como diabos um homem tem uma chance contra quatro bilhões de idiotas?

O problema é que o tipo de cara com quem eu quero sair nem existe... Como um cara robusto, fumegante, intelectual, aventureiro que é realmente sério, mas também muito engraçado e malvado...

Encare isso, você odeia cada menino na face da Terra!"Isso não é verdade, eu simplesmente odeio todos esses perdedores desagradáveis, extrovertidos e pseudo-boêmios da escola de arte

O segredo para estar sozinho é organizar o seu tempo; desenvolver hábitos e rotinas e gradualmente elevar a sua importância para onde parecem quase como atividades normais e saudáveis.

Toda a gente deixa que os meios de comunicação pensem por eles... é por isso que você nunca ouvirá nenhum reggae no rádio!

Acredito no poder transformador do cinema. É só através desta experiência de sonho partilhada que podemos transcender as minúcias opressivas da existência quotidiana e encontrar alguma ligação espiritual na realidade mais profunda do nosso desejo mútuo.

Em uma escola de arte é muito difícil dizer quem é o melhor.

Pessoalmente, tento não ser nostálgico.

Eu não tinha televisão quando era pequeno, apenas uma pilha de histórias em quadrinhos antigas e surradas das décadas de 1950 e 1960.

Nunca sinto que não possa fazer nada.

Eu tendo a ser do tipo que é excessivamente educado e meio insinuante para outras pessoas.

Acho que me vou prender ao navio a afundar que é a publicação de livros.

Acho que tive a fantasia de uma arma de raios que poderia apagar o mundo desde que eu era uma criança muito pequena.

Acho que é isso que mais nos assusta: morrer e desaparecer e não deixar vestígios.

Eu tinha 30 anos antes de ganhar a vida que não era embaraçoso.

Estou mais interessado em personagens que são um pouco difíceis.

Sou fã de pergaminho e polpa de madeira.

Não me oponho aos quadrinhos na Internet. Não é interessante para mim.

Em um filme, você tem que estar ciente de que nenhum orçamento será capaz de lidar com a corrida ao redor do mundo a todos os caprichos do escritor.

Não leio muita coisa na internet.

Para mim, todo o processo envolve imaginar este livro na minha cabeça enquanto estou trabalhando.

Eu era uma criança muito medrosa e sempre veria o pior em tudo. O copo estava meio vazio. Eu via pessoas a beijarem-se e pensava que uma estava a tentar morder a outra.

Você pode dar algum tipo de centelha de vida a uma história em quadrinhos que uma fotografia realmente não tem. Uma fotografia, mesmo que esteja se conectando com você, às vezes parece muito morta na página.

Devo ter 3 anos ou menos, e lembro-me de folhear estas histórias em quadrinhos, tentando descobrir as histórias. Não conseguia ler as palavras, por isso inventei as minhas próprias histórias.

Tenho uma certa visão da forma como quero que as minhas histórias em quadrinhos sejam; este tipo de realismo fotográfico, mas com uma certa abstracção que as histórias em quadrinhos podem dar. É uma espécie de linha ténue.

É embaraçoso estar envolvido no mesmo negócio que a coisa cómica dominante. Ainda é muito embaraçoso dizer a outros adultos que eu desenho histórias em quadrinhos - suas noções instantâneas e preconcebidas sobre o que isso significa.

Eu amo o meio e eu amo quadrinhos individuais, mas o negócio não é nada que eu ficaria orgulhoso.

Eu originalmente só queria ser um artista.