Renee Fleming citações famosas

Eu gosto do canto mais flutuante, exposto e elegante.

Eu realmente não fui capaz de me transferir para aquela criatura extraordinariamente mundana, além do que eu espero no palco.

Quando um ser humano sem amplificação emite um som alto e alto, é quase sobrenatural.

Muito mau comportamento em cantores é causado por nervos.

Gostaria de fazer mais concertos privados.

Minha filosofia é que as pessoas ao nosso redor estão lá fazendo tanto trabalho, se não mais, nos bastidores e são as últimas pessoas com quem você seria cruel, então espero não ser uma diva fora do palco.

Certamente, o jazz tornou-se mais um nicho, o que é surpreendente, porque é a nossa música. É a música nacional da América.

Quando eu canto, o som é uma gama totalmente diferente, cor, tudo isso. É tudo sobre a respiração. Você respira e faz um som.

Durante toda a minha carreira, joguei com estas raparigas entre 18 e 23 anos.

Para o meu canto, costumava ser atraído pelo barroco, quanto mais chamativo melhor, mas agora prefiro um estilo mais simples e puro.

Durante anos, não tive tempo para viagens exploratórias.

Todo mundo é um trabalho em andamento. Sou um trabalho em curso. Quer dizer, nunca cheguei... Continuo a aprender o tempo todo.

Eu acho que cantá-lo quando é bem feito é extremamente natural. É óptimo.

A primeira coisa que fiz quando ganhei um pouco de dinheiro como cantora foi comprar-me um colar de âmbar. Esta é muitas vezes a forma como juntamos as nossas vidas, acrescentando as qualidades marcantes dos outros ao nosso próprio carácter.

Um dos meus hábitos de economia de tempo é guardar todas as minhas revistas e mensagens indesejadas para viagens de avião. Eu ando no avião com um pacote muito pesado, mas quando a viagem terminar, tudo pode ser jogado fora.

Muitos artistas não querem sair do circuito, do circuito europeu de ópera, em parte porque a maioria dos cantores não canta muitos concertos, ou pelo menos não enquanto estão no auge.

Durante algum tempo, foi-me difícil dizer não ao trabalho.

Cada cantor eventualmente chega a um disco de Natal.

Estar mergulhado no processo de aprendizagem e exploração impede-me de ficar demasiado nervoso. Em parte, trata-se de não ficar entediado.

Tenho uma certa imagem que é mais clássica, e estou feliz por ficar fora da briga.

Passei por momentos muito difíceis com o medo do palco; isso prejudica o seu bem-estar e a sua paz de espírito, e também pode ameaçar o seu sustento.

Sempre fui um aluno muito bom.

Nesta fase da minha carreira, Não tenho de correr grandes riscos. Você quer correr um Risco calculado, não aquele que leva as pessoas a dizerem 'Sim, mas houve uma vez em que ela cometeu aquele grande erro. É sempre uma pena quando isso acontece, especialmente se você passou décadas sem nada extremamente trágico.

Passei horas e horas a investigar a música folclórica dos Apalaches. O meu avô era violinista. Há algo muito imediato, muito simples e emotivo nessa música.

Porque tudo sobre a voz me interessa, eu senti que seria fascinante aprender um estilo completamente diferente de cantar.

Contrariamente à norma, à medida que a minha técnica melhorava, a minha voz aumentava.

Sou reservado, por isso sempre precisei de encontrar uma forma de me abrir. O Jazz ajudou-me a fazer isso.

Não sou um reaccionário.

Com o canto clássico, você tem que apagar tanto ar - você projeta, emite força.

Penso que a ópera ganhou uma espécie de apelo glamoroso. É uma performance ao vivo que alinha todas as artes, e quando é representada na mídia, no cinema em particular, é apresentada como algo que é realmente um evento especial, seja um grande encontro ou algo que é extremamente romântico.

Não consigo imaginar um chamado mais satisfatório do que o meu: beleza, humanidade e História todos os dias, combinados com a alegria catártica do canto.

Sou americano. Sou eclético. Vou seguir as minhas paixões musicais. E se as pessoas não gostarem e isso prejudicar o meu legado, não me vou preocupar com isso.

Tenho sorte-posso fazer duas coisas ao mesmo tempo.

Quero sair das grandes casas de ópera.

Fui constantemente empurrado para um ideal europeu do que significa ser um cantor clássico ou de ópera, digamos no modo Renata Tebaldi. Rejeito isso.

A minha preocupação é que a ópera se torne uma forma de arte histórica em oposição a uma coisa viva e que respire.

Não há desempenho em que eu nunca tenha que pensar em Configurar uma frase ou fazer um ajuste técnico enquanto estou me apresentando.

Bem, sempre que estou a preparar-me para uma apresentação ou mesmo para um ensaio, é como se, de certa forma, como qualquer outro atleta, estes fossem músculos que sustentam as cordas vocais, que são apenas cartilagem. Exige uma espécie de aquecimento constante e uma sensação constante de onde está a voz hoje.

Sempre fui inspirado por artistas que demonstraram curiosidade musical e intelectual e coragem para correr riscos.

Minha mãe era o pior tipo de mãe de palco. Ela fazia fantasias de patinho para mim e para a minha irmã mais nova e para o meu irmão e colocava-nos em espectáculos infantis.

Nenhum professor de voz pode ser tudo para todas as pessoas. Você tem que obter informações de todas as fontes que puder. Tens de ouvir.

Ter que viajar tanto causa estragos na sua vida pessoal.

Tenho tanta inveja dos meus colegas de há 100 anos que só cantavam obras novas, que quase nunca cantavam avivamentos.

Faço tudo na terceira pessoa. Desempenho é sobre ser outra pessoa.

Não gosto de cantar alto.

Não quero ser alguém que fica parado e canta bem. Cada canção é um mundo. Cada canção é uma história. Não consigo alcançar o que quero.

Não quero gravar nada, a menos que possa ser grande e genuinamente interessante.

Aprendi tantos papéis tão rapidamente como uma jovem cantora, pensei que era hora de voltar a eles e torná - los melhores-mais profundos, mais matizados.

Ouço gravações históricas e de arquivo. Adoro ver cantores. Aprendi muito assistindo a vídeos.

Não sou propriamente um jovem zangado.