Ralph Fiennes citações famosas

Uma das coisas que nos une como família é um sentido de humor partilhado.

Como tudo o que tem a ver com confiança, em qualquer relação surge e apenas a química, vibração entre duas pessoas [um ator e um diretor]. Você só sabe se este é alguém que eu gosto de estar com cuja interação comigo eu acredito.

Há aqueles momentos em que você aperta a mão de alguém, conversa com alguém e, de repente, está tudo Unido porque você compartilha sua humanidade em um simples momento.

O ridículo é também uma arma contra as forças do mal. Ridículo muito inteligente.

Success...Is tudo sobre ser capaz de estender o amor às pessoas...não em um grande sentido de letra maiúscula, mas no cotidiano; pouco a pouco, tarefa por tarefa, gesto por gesto, palavra por palavra

Eu senti que [Coriolanus de Shakespeare] é uma espécie de exame de nossa disfunção como entidades nacionalistas e tribais. Penso que o mundo está a abanar-se e a abrir-se em lugares estranhos e preocupantes. E penso que Coriolanus, a peça, reflectiu isso.

...o mundo é agora uma comunidade gigante. Esta desculpa da distância, do tempo, não funciona...Estamos todos tão ligados. Não podemos passar cada segundo das nossas vidas a preocupar-nos com outra família a quilómetros de distância, mas de alguma forma temos de levar isso em consideração onde pudermos.

Tendo passado pelo processo de edição, posso ver que, na cara do ator, há um ponto em que eles não estão gerenciando seu desempenho e esse é, eu acho, o melhor lugar para estar. Você fez o dever de casa, você aprendeu as linhas, nesse ponto você simplesmente deixou escapar.

Você tem que apenas mergulhar sobre a borda. Não tens tempo para mexer.

Devo dizer, um conselho que me foi dado muito cedo pelo princípio da Rada (Royal Academy of Dramatic Art), que foi para onde fui. Quando ele me fez o teste, ele disse: "seu discurso, monólogo, está bom. É bom. Sim, acho que tem capacidade, mas está a fazer acontecer. Não faça acontecer, deixe acontecer."E isso é uma espécie de mudança sutil, eu acho, como ator.

Se tivesse uma arma apontada à cabeça e tivesse de escolher entre teatro e cinema, escolheria Teatro.

A Performance é feita na sala de edição, e eu vim para ver a verdade nisso - a ideia de que eles dizem que as performances são geralmente feitas na sala de edição porque o que você filma é a matéria-prima. Eu acho que apenas passando pelo processo de dizer: "qual tomada usamos? Por que razão é essa a tomada que queremos? Eu quero que tome você pode editar novamente, eu não tenho certeza que é o único, eu acho que é este."E só porque você passa por esse processo, acho que de alguma forma isso me deixou mais aberto sobre as possibilidades [do ator].

Deus não é nada humano. Deus é uma força, Deus é o caos, Deus é Desconhecido. Deus é terror e iluminação ao mesmo tempo.

O ator não deve se editar ou ficar ansioso. E os actores que admiro são sempre os que são inventivos e a sua vida imaginativa de livre vontade. É o trabalho de um diretor dizer: "não aqui, não faça isso, vá lá."

Os jardineiros são bons em nutrir, e eles têm uma grande qualidade de paciência, eles são ternos. Têm de ser persistentes.

Ele [a cena] pode ser algo dado a você e você diz: "Ah, isso é uma boa ideia, eu posso trabalhar com isso."Às vezes, isso atravessa o seu instinto e é aí que eu posso resistir. Mesmo que o diretor seja insistente, acho muito importante dizer: "Olha, não estou sentindo isso. Vou tentar fazê-lo funcionar, mas tenho de o avisar."

A educação, a sensibilização e a prevenção são a chave, mas a estigmatização e a exclusão da família são o que mais faz as pessoas sofrerem

Não é ótimo se alguém lhe der um elogio sem graça sem lhe dar uma direção clara e dizer: "isso é bom, vamos tentar assim."Eu trabalhei com alguém que parecia bastante inarticulado e apenas dizia: "isso é bom, isso é bom."Isso é muito frustrante porque-é bom saber que algo é bom, mas você sabe que sempre pode mudar.

Eu me afasto de tentar entender por que eu ajo. Só sei que preciso de o fazer.

Tenho um grande editor e gosto, de uma forma Masoquista, de ser implacável quanto ao meu próprio desempenho. Há um ponto inicial na edição, se você está dirigindo a si mesmo, especialmente no meu caso, onde você vai, "ai, ai, ai, eu não posso assistir isso."E então, há um ponto em que você se torna obstinado e simplesmente tira sua neurose e diz:" O que está funcionando? Não faz mal. Não faz mal. Podemos perdê-lo e perdê-lo."Você é objetivo sobre isso.

Estamos num mundo de frases truncadas, frases sonoras e Twitter... [A linguagem] está a ser corroída - está a mudar. A nossa expressividade e a nossa facilidade com algumas palavras estão a diluir-se, de modo que a frase com mais de uma cláusula é um problema para nós, e a palavra com mais de duas sílabas é um problema para nós.

Há um desafio em jogar essas figuras de fantasia porque são figuras de fantasia. Temos de entrar neste tipo de mundo imaginativo do escritor.

Respondo a uma parte intuitivamente quando leio um guião.

Não planeio uma carreira. Isso não funciona para mim. Só tenho de ir com o meu instinto.

Quando você conhece mulheres, não finja ser algo que você não é.

Eu não me sinto particularmente confortável com os atores usando qualquer poder que eles possam ter para empurrar suas crenças, a menos que estejam extremamente bem informados.

Eu não sinto que estou jogando vilões o tempo todo.

Ir ao cinema foi um grande acontecimento na minha juventude. Meu pai seria o iniciador - ele me faria vestir uma jaqueta para ver um filme.

O filme depende da crença do público nesta relação.

No processo de filmagem, ocorrem situações inesperadas.

Acho que adoraria ser surpreendido por algo em que nunca tinha pensado.

Tenho certeza de que atuar é uma coisa profundamente neurótica de se fazer.

Admiro o mundo dos livros e dos personagens que ela criou, mas não sou viciada em Harry Potter. Não me sinto possessivo com isso.

Pequenos momentos podem ter um sentimento e uma textura que é muito real.

Há um impulso humanitário a que se aspira e há dias em que não o fazemos muito bem.

As tensões entre a autoridade e as pessoas precisam de ser ouvidas, especialmente quando estão a sofrer e não podem comer.

Todos nós gostaríamos de acreditar que talvez as pessoas pudessem parar de se matar umas às outras.

Ele é mesmo o diabo. Ele está completamente desapegado emocionalmente. Ele não tem empatia. Você encontra isso em psicopatas. É sobre poder com Voldemort. É um afrodisíaco para ele. O poder faz com que se sinta vivo.

Você se sente trabalhando para mostrar algo. Aprendi a desconfiar desse sentimento.

Como ator, há um pouco de você que decidiu que quer ser olhado e observado, mas há um pouco paradoxal que quer fugir.

No sistema de estúdio, as coisas são esperadas de um filme. Pelo primeiro, segundo, terceiro acto, há uma linguagem genérica que sai do sistema mais comercial.

Em Shakespeare, seja simples. Não exagere. O discurso tem de ser naturalista, simples e acessível, tanto quanto possível.

As pessoas temem que tenham conseguido o que querem.

Fiquei grato por ter duas semanas para filmar esta cena em Harry Potter. É uma cena grande, grande, mas eles têm de cumprir. E têm grandes expectativas.

Tenho muitas coisas sobre as quais quero falar e oferecer. Seria estranho não ter ideias sobre algo.

Nunca estudei nada sobre técnica cinematográfica na escola. Eventualmente, percebi que cinema e teatro não são tão diferentes: do intestino ao coração e à cabeça de um personagem é a mesma jornada para ambos.

Há muitas pessoas que sentem que há um jornalista de tablóide que o tinha vindo.

O Quénia não tem muita infra-estrutura para apresentar um filme desta escala. O nosso produtor decidiu que, para o filme realmente funcionar, tinha de ser no Quénia.

Acho que Shakespeare é como um dialeto. Se eu ouvisse um amplo sotaque escocês, provavelmente teria dificuldades no início, mas depois começaria a procurar palavras que reconhecesse e entenderia a essência. Acho que Shakespeare é assim.

Quando filmei as coisas pela primeira vez, elas sempre foram um pouco estranhas.